quinta-feira, 28 de novembro de 2019

Espetáculo teatral: "Como Dói o Amor"


“Como dói o Amor”, de Luiz Leite

Direção: Eduardo De Paula e Vilma Leite
Elenco: Camila Ruth, France Figueira, Hallan Yeva, Júlia Leão, Kairo Morlin, Rosanna Portilho, Thaísea Mazza e Andressa Monique (atriz convidada)
Confecção das máscaras: Camila Ruth, France Figueira, Hallan Yeva, Júlia Leão, Kairo Morlin, Rosanna Portilho, Thaísea Mazza, Andressa Monique e Victor Marcitelli
Pintura das máscaras: Eduarda Aparecida, Júlia Márcia, Andressa Monique e France Figueira
Figurinos: Létz Pinheiro
Cenografia: Edu Silva
Iluminação: Camila Tiago

Sinopse:
Como dói o amor é uma comédia em três atos, na qual desfilam nove personagens inspirados a partir da Commedia dell’Arte. Maurício é um jovem apaixonado que para conquistar sua amada, recorre aos conselhos de um Doutor falastrão. Ao falhar a tática de conquista adotada e, desesperado, o jovem apaixonado é envolvido nos planos do astuto Belão, que junto a seu parceiro Bastião, irão tramar, atrapalhar e provocar diversas confusões até que finalmente o jovem casal de enamorados possam ficar juntos.


Sobre o processo de criação:

A partir do universo da Commedia dell’Arte é possível afirmar que a ideia central pautou-se no prazer do jogo, na leveza dos encontros e na alegria do Fazer Teatral.
Estes pressupostos possibilitaram um campo artístico-pedagógico produtivo para o exercício de princípios e procedimentos importantes em disciplinas de atuação que encerram o ciclo formativo da licenciatura em Teatro. Destacamos o trabalho corporal e a improvisação - via roteiros (canovacci) e compreensão dos campos de ideias norteadores dos personagens tipos - como dois centros de atenção. Junto a isso, a concretude das máscaras que representam os personagens funcionaram como outro campo de estudos e encantamento ao literalmente ter que colocar a “mão na massa” e confeccionar as máscaras - passando pela feitura do molde do rosto (negativo e positivo) ao processo de (re)criar a máscara expressiva, de papelagem e utilização no jogo de cena. A circulação do trabalho acontecerá em espaços públicos (parque, praças e escolas) fortalecendo vínculos e diálogos (historicamente construídos) entre o curso de Licenciatura em Teatro e parceiros nas redes de Ensino da Educação Básica.


Resultado cênico das disciplinas “Estágio Supervisionado em Interpretação/Atuação em Espaços Escolares” e “Práticas Teatrais I”. Curso de Teatro (licenciatura/noturno) - IARTE/UFU.


Cronograma de Apresentações:
     23/11: sábado - 10:30 - Escola Estadual Eufrausina da Costa Araújo - R. Uberaba, 225 - Bairro Flamengo, Monte Alegre de Minas, MG.
     29/11: 6ª feira – 08:20h – ESEBA - R. Adutora São Pedro, 40.
     02/12: 2ª feira – 16h – Escola Municipal Professor Sérgio de Oliveira Marques - Praça Chico Mendes - Av Sete de Setembro - Vila Satélite
     05/12: 5ª feira – 16h - EE de Uberlândia (Museu) - Praça Adolfo Fonseca, 141 - Centro.
     05/12: 5ª feira – 20h - Arena do Bloco E (antiga “Tenda do E”), Campus Sta Mônica/UFU.
     06/12: 6ª feira - 10h - EE de Uberlândia (Museu) - Praça Adolfo Fonseca, 141 - Centro.
     06/12: 6ª feira - 16h – EM Profª Cecy Cardoso Porfírio - R. Rio Jequitinhonha, 415 - Bairro Mansour.
     07/12: sábado - 10:30 - Parque do Sabiá (quiosque) - R. Haia, s/n (Tibery).
     11/12: 4a. feira - 20h - Local: Feira Livre - Rua Dona Lalá s/n - Monte Alegre de Minas, MG.

Agradecimentos:
     Laboratórios do Curso de Teatro ( LAACenicas, LIE, LICA, LAPET)
     Área Teatro IARTE
     Coordenação, Secretaria e colegiado do curso de graduação em Teatro
     PPGAC e ProrArtes IARTE
     Corpo Técnico do curso de Teatro
     Professores parceiros que recebem estagiários e bolsistas do curso de Teatro: Getúlio Góis e Daniel Costa (Eseba), Daiane Aparecida Costa ( EE de Uberlândia), Neibe Leane (EM Sérgio Marquez), Darlene Garcêz ( EM Profa. Cecy Cardoso Porfírio).
     Programas CAPES - PIBID e Residência Pedagógica Arte-Teatro
·         Departamento de Cultura de Monte Alegre de Minas, MG
·         Grupo de Arte PipocArte.

quinta-feira, 3 de outubro de 2019

Odin Teatret in Brasil/Dezembro de 2019



Odin Teatret around the world in the coming months
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 In the coming months you will find us in

BRAZIL - CUBA - HONG KONG - KOREA - MAINLAND CHINA 

- where will we meet you?
PERFORMANCES & MEETINGS
PERFORMANCE - SEOUL, KOREA

The Chronic Life

Seoul Performing Arts Festival (SPAF) will be hosting the performance at the beginning of October 2019.  This event is part of the celebration of 60 years collaboration between Denmark and Korea.
3, 4 & 5 October 2019
Venue: Korea National University of the Arts

an Odin Teatret ensemble performance directed by Eugenio Barba. 
BANQUET OF MUSIC & POETRY - GWANGJU, KOREA
Part of the ensemble will continue to Gwangju (Korea) as part of a new and developing collaboration with the ACC - Asian Cultural Centre facilitated by a close friend of Odin Teatret Professor Dongil Lee (Korea). The programme for this visit involves the local community and includes among other activities practical workshops with actors Carolina Pizarro and Kai Bredholt and the creation of a banquet of music and poetry, led by Kai Bredholt, to be presented on the last evening there (10th Oct).
PERFORMANCE - WUZHEN, CHINA

The Tree

At this year's Wuzhen Theatre Festival.
25, 26 and 27 October 2019
Venue: Woodcarving Hall,
 Waterside Resort 118
Nvhong Street, Xizha, Wuzhen, 314501 Tongxiang, China

an Odin Teatret ensemble performance directed by Eugenio Barba. 
PERFORMANCE - HONG KONG

The Chronic Life

Hong Kong Cultural Festival will be hosting the performance at the beginning of November 2019. 
31 October and 1, 2 & 3 November 2019
Venue: Hong Kong Cultural Centre - Studio Theatre

an Odin Teatret ensemble performance directed by Eugenio Barba. 

PERFORMANCE - HAVANA, CUBA

Inside the Skeleton of the Whale 

On the occasion of the 500 year anniversary of the City of Havana, Odin Teatret will be presenting the ensemble performance in Havana, Cuba. 
13, 14, 15 & 16 November 2019
Venue: 
Centro Cultural Bertolt Brecht
Calle 13 Esquina I, Vedado, Plaza de la Revolucion
Ciudad de la Habana, 258, La Habana 10400, Cuba

an Odin Teatret ensemble performance directed by Eugenio Barba. 
MEETING & PERFORMANCES - BELO HORIZONTE, BRAZIL
09 - 13 December 2019
Venue: Grupo Confesso!, 
Av. Francisco Sá, 233 - Prado, Belo Horizonte - MG, Brazil
Click on photos below to read more...
Dead Brother - in Belo Horizonte, Brazil
Dead Brother - in Belo Horizonte, Brazil
Ave Maria - in Belo Horizonte, Brazil
WORKSHOPS, MASTERCLASSES & FESTIVALS

12th edition:
4 - 9 December 2019
in Brasilia, Brazil

Application deadline:
30 October 2019

MASTERCLASS - BRASILIA, BRAZIL

A Arte Secreta do Ator

The theatre director EUGENIO BARBA and the actress JULIA VARLEY return to Brasilia for the project THE SECRET ART OF THE ACTOR - BRAZIL, the Artistic Residence with Eugenio Barba.

Created by the director of the Cia. YinsPiração Poetias Contemporáneas, Luciana Martuchelli, and by the director of Odin Teatret, Eugenio Barba, the annual and unique event together with the Danish group has been produced by TAO Filmes in the Brazilian capital since 2008.
WORKSHOP - HOLSTEBRO, DENMARK
Theatre workshop for teenagers 
A practical workshop where you will be encouraged to find new ways to be present and creat relations with others on stage and in your everyday life through physical expression.
27 October and 29 November 2019
Venue: Odin Teatret,
Særkærparken 144, 7500 Holstebro, Denmark
WORKSHOP - HOLSTEBRO, DENMARK

Feats of Performing 2020. A journey into hidden meanings.

A workshop conducted by Odin actors
Donald Kitt and
Carolina Pizarro
The workshop will begin every day with physical and vocal training. We will concentrate on exercises developed by Odin Teatret using sticks as a tangible force as well as the principles of Kalaripayattu to focus on the performer's dynamic centre (core). The afternoons will be devoted to the creation of material inspired by the training and by our proposals, and we will work on codification, organicity, rhythm and repetition.
6 - 27 January 2020
Application Deadline: 4 November 2019
Venue: Odin Teatret,
Særkærparken 144, 7500 Holstebro, Denmark
FESTIVAL - HOLSTEBRO, DENMARK

The Laboratory Spirit
2. International NTL Theatre Festival Meeting

From the 29th of January to the 2nd of February 2020 the second NTL Theatre Festival and Meeting will be held at Odin Teatret, with workshops, work demonstrations, work-in-progress, performances and a symposium. The NTL Festival will present the work of some of the artists and groups that make up the autonomous and connected constellation of NTL long-time residents and co-productions. The second NTL Festival is open to 25 participants who can follow the whole programme and share time and experience with the NTL resident artists.
29 January - 2 February 2020
Application Deadline: 25 November 2019
Venue: Odin Teatret,
Særkærparken 144, 7500 Holstebro, Denmark
COHABITATION - HOLSTEBRO, DENMARK

Cohabitation 3

Twelve days sharing life and work with Eugenio Barba and Odin Teatret's actors

focusing on
THE VERSATILITY OF THE SCORE
THE DRAMATURGY OF THE ACTOR AND THE DRAMATURGY OF THE DIRECTOR
Cohabitation 3 implies actively sharing Odin Teatret's actors' work milieu in their everyday individual and collective artistic as well as social tasks. The focus of Cohabitation 3 will be on the "versatility of the score", intended as a theatrical structure resulting from the dramaturgy of the actor and the dramaturgy of the director.
Under the guidance of Odin actors, the participants will start from exercises as models for a score. Then they will create scenes and will blend their personal scores of physical, vocal and musical actions into a montage with a text.
17 February - 1 March 2020
Application Deadline: 1 November 2019
Venue: Odin Teatret
, Særkærparken 144, 7500 Holstebro, Denmark
COLLECTIVE MIND - HOLSTEBRO, DENMARK

Collective Mind 2020

Witnessing the First Phase in the Composition of an Odin Teatret Performance

A two-week immersion rehearsing with Eugenio Barba and his actors
For two weeks, Odin Teatret will rehearse its next production ISHI in the presence of 20 selected people participating as a "collective mind". After watching the rehearsals, the participants will gather to comment the day's work and ask questions to Eugenio Barba. They will discuss with him, pointing out unclear situations, unexpected possibilities and new perspectives in a specific score, scene or situation.
Odin Teatret's new performance has the provisional working title of ISHI. It depicts a love story in a landscape of languages which are withering and extinguishing. The work is in its embryonic phase and open to all radical developments.
2 - 13 March 2020
Application Deadline: 1 November 2019
Venue: Odin Teatret,
Særkærparken 144, 7500 Holstebro, Denmark
Follow our online calendar for current events around the world here: https://odinteatret.dk/calendar/
GUEST PERFORMANCES & POETRY ON A THURSDAY
HOLSTEBRO, DENMARK
Poesi på en torsdag (text in Danish)
Guest Performance: Super Human
Guest Performance: Meaningless

terça-feira, 10 de setembro de 2019

2º ENCONTRO DE PESQUISAS EM ANDAMENTO - PPGAC; ProfArtes-IARTE/UFU “PROCESSOS DE PREPARAÇÃO E CRIAÇÃO – CORPOS, POÉTICAS, MEMÓRIAS e POLÍTICAS” 07 a 10 de novembro de 2019

Até o dia 20/09/2019, o 2º ENCONTRO DE PESQUISAS EM ANDAMENTO (PPGAC; ProfArtes-IARTE/UFU) - “PROCESSOS DE PREPARAÇÃO E CRIAÇÃO – CORPOS, POÉTICAS, MEMÓRIAS e POLÍTICAS” (07 a 10 de novembro de 2019), encontra-se com as inscrições abertas.
Participem! Inscrevam-se em: https://www.even3.com.br/ppgacufu/.
Esperamos vcs!
https://www.even3.com.br/ppgacufu/

quinta-feira, 25 de abril de 2019

Lettera di Eugenio Barba: “Lascio dopo 56 anni la direzione del Nordisk Teaterlaboratorium a Holstebro. Come una nuvola proseguo il mio viaggio”

Lettera di Eugenio Barba: “Lascio dopo 56 anni la direzione del Nordisk Teaterlaboratorium a Holstebro. Come una nuvola proseguo il mio viaggio”

Eugenio Barba
Il regista e direttore artistico di Fabbricateatro Elio Gimbo ha ricevuto una lettera da Eugenio Barba – regista teatrale italiano e  figura di spicco del teatro contemporaneo, noto come allievo ed amico di Jerzy Grotowski – che annuncia il suo addio come direttore del teatro che fondò nel 1964, il Nordisk Teaterlaboratorium, a Holstebro, dando vita a una delle esperienze teatrali più straordinarie della storia del Novecento, l’Odin Teatret.
Questo il testo della lettera scritta da Eugenio Barba“Il 31 dicembre 2020 lascerò definitivamente il mio incarico di direttore del Nordisk Teaterlaboratorium a Holstebro. Il compito di coordinatore artistico sarà assunto da Julia Varley, e dal 1° gennaio 2021 la responsabilità generale sarà nelle mani di un nuovo direttore scelto dal consiglio di amministrazione.
Eravamo in cinque nel 1964, io e quattro ragazzi rifiutati dalla Scuola Teatrale di Stato a Oslo in Norvegia, tra cui Torgeir Wethal e Else Marie Laukvik che mi sono rimasti accanto. Fondammo una società per azioni e ce le dividemmo tra di noi perché la terra appartiene a chi la lavora. Ci demmo il nome di un dio nordico, Odin, che scatena le sue forze oscure per distruggere o elargire conoscenza. Eravamo un minuscolo gruppo amatoriale curioso e ingenuo. Amavamo viaggiare nel regno dei morti – la storia del teatro. Eravamo convinti che dovevamo pagare di tasca nostra per il teatro che volevamo fare. In silenzio, con un rigore da trappisti, intraprendemmo i primi passi da autodidatti verso una conoscenza che è stata anche conquista della nostra differenza.
Il regista Eugenio Barba
Nel 1966 il nostro gruppo si trasferì a Holstebro in Danimarca. I suoi politici accolsero questi giovanissimi attori stranieri sconosciuti e – eccezione nella storia d’Europa – generazione dopo generazione li appoggiarono anche quando nei primi anni la popolazione si mostrò ostile al loro modo strano di fare teatro. Holstebro divenne la nostra patria, qui nacquero i nostri figli, qui sono sepolti alcuni di noi, qui crebbero le nostre ali.
Con gli anni ci trasformammo in Nordisk Teaterlaboratorium, un ambiente internazionale di iniziative nel campo della tecnica dell’attore e dell’uso del suo mestiere nella comunità. Il teatro non si può ridurre semplicemente a uno spettacolo che si acquista con un biglietto. Il nostro mestiere possiede una dimensione i cui valori sono imponderabili, ma che lasciano tracce profonde: la qualità delle relazioni, lo sviluppo d’una micro-cultura, una pratica di laboratorio sociale in continua ricerca, un’ostinazione quotidiana che è impegno spirituale e politico, la capacità di nutrire una forza d’animo contro la spietata indifferenza della routine e dell’epoca.
Il nostro laboratorio ha aperto il cammino a numerose attività: spettacoli in luoghi non convenzionali e per le strade, pedagogia alternativa e ricerca pura, inchieste sociologiche, pubblicazione di riviste e libri, produzione di film, incontri e scambi regolari con gruppi teatrali da varie parti del pianeta, collaborazione con maestri di tradizioni asiatiche e latino-americane e della cultura afro-brasiliana. I nostri attori sono diventati registi, guide di generazioni, forgiatori di avventure: “Il ponte dei venti” di Iben Nagel Rasmussen, Transit Festival e il Magdalena Project di Julia Varley e delle altre donne nella professione, l’Odin Week Festival di Roberta Carreri, il Villaggio Laboratorio di Kai Bredholt e Per Kap Jensen, l’ISTA – the International School of Theatre Anthropology -, gli Archivi viventi dell’Odin Teatret, la pratica del teatro come baratto culturale, e la Festuge – la Settimana di Festa – che teatralizza e svela la varietà delle subculture di Holstebro.     
Oggi il Nordisk Teaterlaboratorium è profondamente radicato nella storia e nelle sfide del presente di Holstebro. Il suo ambiente comprende numerosi nuclei indipendenti diretti da artisti di teatro, studiosi e imprenditori le cui attività rientrano nella mentalità e nel modo di procedere del “laboratorio”: esplorare, attraverso l’arte dell’attore, nuove relazioni e condizioni affinché l’imprevisto avvenga.
Ancora Barba
È tempo per me di consegnare il comando, la responsabilità e l’onere delle 101 decisioni giornaliere a coloro che sapranno tenere in vita l’essenziale che io e i miei compagni abbiamo distillato durante questi 56 anni. Sono stato il direttore di un teatro che ha voluto intervenire nella realtà che ci circondava. Ho seguito la strategia dei cerchi nell’acqua. Ho gettato un sasso che sapevo come e dove scagliare. I cerchi si allargano, smuovono le cose vicine, producono minuscole correnti invisibili. Ma io che scagliai il sasso, non posso né pretendo di determinare il loro futuro.
Come una nuvola proseguo il mio viaggio. Sto provando due nuovi spettacoli con i miei attori dell’Odin. Continuerò a incontrarmi con i gruppi del Terzo Teatro. Non tralascerò le mie ricerche sulla transizione dallo spazio interiore dell’attore al suo primo gesto percepibile nello spazio condiviso con lo spettatore. Non ho eredi né ho un’eredità da lasciare. Il mio insegnamento non si trasmette né si estingue. Evapora. E cade come pioggia sulla testa di chi non se l’aspetta”.   (Eugenio Barba)
Acesso em: http://www.cronacaoggiquotidiano.it/2019/04/09/lettera-di-eugenio-barba-lascio-dopo-56-anni-la-direzione-del-nordisk-teaterlaboratorium-a-holstebro-come-una-nuvola-proseguo-il-mio-viaggio/?fbclid=IwAR24AbVgLVcPJ8IiTgVPzQp03lninsmGuhuMPgRZx6ROadXCbncNgLO7HTE