quinta-feira, 28 de abril de 2011

…novas na cena paulistana:

 

LIMPE TODO SANGUE ANTES QUE MANCHE O CARPETE
QUANDO qui. e sex., às 21h; estreia hoje, até 27/5
ONDE Sesc Consolação (r. Dr. Vila Nova, 245, tel. 0/xx/11/3234-3000)
QUANTO de R$ 2,50 a R$ 10
CLASSIFICAÇÃO 16 anos

SAVANA GLACIAL
QUANDO de ter. a qui., às 21h30, até 5/5
ONDE Sesc Belenzinho (R. Padre Adelino, 1000, tel. 0/xx/11/2076-9700)
QUANTO de R$ 6 a R$ 24
CLASSIFICAÇÃO 16 anos

- maiores informações: http://www.sescsp.org.br/sesc/programa_new/mostra_detalhe.cfm?programacao_id=192143

sexta-feira, 22 de abril de 2011

Algumas Visões sobre : "O que é Teatro?"

 
Teatro para mim é tudo. O tudo que cabe em um só, como se um universo alternativo existisse dentro de um átomo. Pode representar qualquer coisa. Tudo.
O teatro é a verdade da mentira. Como se se a mentira representasse uma verdade, ela seria, então, a verdade incontestável. É o modo de expressar o que representa a própria expressão.
(Claudia Andriolo)


Teatro é vida. Em suas mais variadas formas, em diferentes contextos e possibilidades; é a coexistência, a interação, a chance de encontrar no outro um pedaço seu e de descobrir em si mesmo o desconhecido. Teatro é percepção, é ato e espírito fundidos num só. É terapia, é ofício; é se perder e se encontrar... Teatro é vida.
(Thais Reis)

Teatro é meu modo de descontrair, de aprender novas personalidades.
Em uma só Mariane, existem várias escondidas, e eu acho e estudo cada uma delas em cena.
O Teatro me faz ter foco, me faz perder a vergonha, me faz querer aparecer, e mostrar o que eu tenho.
Teatro é ação, é reação e entendimento.
(Mariane Guides)



É um tablado onde há encenação entre duas pessoas ou mais. É uma paixão. "Um lugar de representação". (Camila Ocaña)



É a possibilidade de viver outras vidas, outras épocas.
Sentir e fazer coisas que não fiz e não faria, e assim deixar de ser eu mesmo.
(Rodrigo Viana)

Teatro para mim é uma forma de liberdade, é viver;
Poder ser pessoas diferentes, com outras personalidades, outros estilos;
É despertar no publico uma emoção, um sentimento, qualquer que seja;
É fazer uma mentira virar verdade.
(Erica Mamede)

O teatro tem como objetivo passar ao espectador muitas vezes algo não próprio, distantes em alguns casos até do ator, tornando algo mais próximo, interessante. Por sua vez, o ator através da construção e conceitos que somam durante o período de aprendizagem, faz a verdade cênica tornar-se presente, mesmo em situações já ditas tão distantes do ator.
(Alessandra Ledo)


O teatro para mim, é a forma de se expressar de uma maneira diferente, com somente dois elementos seu eu e seus sentimentos, porque todos os sentimentos são reais se você realmente acredita.
É onde você pode construir mundos diferentes dentro do seu próprio mundo. Acredito que seja como o poeta Fernando Pessoa disse "O eu profundo e os outros eus".
(Hewerton Ferreira)



Teatro pra mim é uma maneira de você se expressar, de se encontrar conhecendo diversos tipos de pessoas e culturas. É a representação da mentira que passa a ser verdade no momento em que se está no palco, é uma maneira de se experimentar diversos estilos de vida, de poder mostrar opiniões e conhecer diversas opiniões sobre diversos assuntos.
(Artur Corradi)






* Possibilidade, transformação, construção, realização e concretização. Cinco palavras que para mim, o descreve 'bem' e superficialmente.
* Uma mistura de sentimentos (Amor, raiva, medo, felicidade, perdão, aceitação, sofrimento, saudade, carinho, prazer...).
* Uma forma de comunicação e expressão.
* A maior das mentiras que se torna tão real quanto a nossa própria vida.
* Possibilidade de estarmos em outros lugares e sermos outras pessoas.
* Encontro do corpo e da alma, da consciência e da ilusão (imaginação).
* Expor-nos ao ridículo sem ter preocupação.
* Ação.
* Necessidade e refúgio.
(Catarina Abreu)




Teatro me remete à criação e experimentação de diversos tipos de vivências. É um jogo onde a verdade do ator mistura-se à mentira contada por ele. Uma transição para um mundo em que podemos ser quem quisermos por um determinado momento, estar em qualquer lugar sem nem ao menos sair do lugar e o melhor: ver pessoas que acreditam nesta verdade inventada mesmo que por um curto período de tempo.
(Suellen Targino)






É absorver toda uma realidade vivida e sonhada, e expressar-se criando e se utlizando dos próprios limites do corpo,
mente e espírito.
É sentir de verdade uma mentira, expressar outras verdades.
(Wagner Luiz)

(Reflexões dos alunos de Teoria da Interpretação/PA1 - SÁBADO - MANHÃ - 1ºSem.2011)

quarta-feira, 20 de abril de 2011

PARTICIPEM! COMPAREÇAM!

 

- DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO -

VI MOSTRA LATINO AMERICANA DE TEATRO DE GRUPO

Um dos momentos mais esperados da já consagrada Mostra Latino Americana de Teatro de Grupo, as DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO (DT) ocorrem sempre no dia posterior à apresentação do espetáculo de cada grupo.

A DT é um momento ímpar, que revela a generosidade e grandiosidade dos artistas em compartilhar seus processos criativos, suas técnicas, treinamentos, motivações. A VI MOSTRA trará ainda para a Demonstração de Trabalho Antunes Filho, mais importante diretor teatral brasileiro da atualidade, que fará uma explanação de seu método de criação

SUA PRESENÇA É IMPRESCINDÍVEL!
A VI Mostra Latino-Americana de Teatro de Grupo, realização da Cooperativa Paulista de Teatro e do Instituto Internacional de Teatro do Brasil, terá como eixo a produção teatral associada à história política da América Latina e da Europa.
De 26 de abril a 1º de maio, mais de 100 artistas, de onze companhias teatrais da América do Sul, América Central e Europa se apresentarão no Centro Cultural São Paulo. Cinco brasileiras (das cidades de Florianópolis, Manaus, Londrina, Ilhéus e São Paulo), uma da América Central (Guatemala), três da América do Sul (Argentina, Uruguai e Colômbia), uma da Europa (Espanha) e um grupo formado por peruanos, brasileiros e mexicanos – o Conexão Latina.
As DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO vão de 27 de abril a 01 de maio

www.mostralatinoamericana.com.br

Abaixo a programação das DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO:


DIA 27
10h
Demonstração do trabalho da Cia. Sotzil/ Guatemala
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 28
10h
Demonstração do trabalho do Erro Grupo e Nuevodrama
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 29
10h
Demonstração do trabalho da Produciones Micomicón
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 29
14:30h
Demonstração do trabalho do Teatro Circular de Montevideo
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 30
10h
Demonstração do trabalho do Grupo TESC e Caos & Acaso de Teatro
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 30
14h
Demonstração do Método de Antunes Filho + DT – Centro de Pesquisa Teatral.
Sala ADONIRAM BARBOSA
1º DE MAIO
14h
Demonstração do trabalho Grupo Varasanta e Grupo Conexão Latina
Sla ADONIRAM BARBOSA
1º de MAIO
Demonstração do trabalho Teatro Popular de Ilhéus – Bahia. (logo após o espetáculo)
Sala JARDEL FILHO

Participem e divulguem!

Grupo: Sotzil / Guatemala:

O grupo de música, dança e teatro está formado por jovens mayas kaqchikeles que trabalham há uma década na recuperação de suas raízes culturais, através de uma investigação que nasce da relação com a natureza e as conversas com seus avós, que resguardaram a sabedoria ancestral ante os séculos de discriminação, exclusão e exploração.

Erro Grupo (Florianópolis – Santa Catarina/BR

O Erro foi criado em 2001, em Florianópolis (SC), com o objetivo de experimentar a arte como intervenção no cotidiano das pessoas e sua interdisciplinaridade de conceitos e áreas de linguagem. Em busca de uma linguagem artística fronteiriça, o grupo pesquisa o espaço urbano a partir de seus significados, ambientes, arquiteturas e discursos, interferindo nos fluxos cotidianos.

Grupo: Nuevodrama (Bahia Blanca – Argentina)

Formou-se em 1992 e tem como perfil trabalhar temáticas históricas, sociais e políticas. Da encenações de textos de Ibsen e de Maquiavel o grupo passou a pesquisar em livros, jornais, museus e documentos, criando obras próprias sobre a realidade de seu país.

Grupo: Teatro Circular de Montevidéo (Uruguai)

Fundado em 1954 conta com duas salas em sua sede na capital uruguaia. Seus integrantes são definem sua política cultural que marcou um lugar de resistência durante a ditadura militar 1973-1984, iludindo a censura e o fechamento definitivo das oportunidades no país, sem desatender a estética de um nível artístico reconhecido nacional e internacionalmente.

Grupo Produciones Micomicón (Madri/Espanha)

Nasce en 1992 e, desde então, produziu vinte espetáculos que foram exibidos em 18 países europeus e americanos. Seus trabalhos por vezes retomam os clássicos espanhóis do Século de Ouro mas também textos escritos por Laila Ripoll ou Mariano Llorente.

Grupo: TESC (Manaus – Amazônia/ BR)

O Teatro Experimental é uma atividade do Centro Social do Sesc Amazonas e foi fundado em 1968. A partir de 2003 o grupo ganhou novos rumos, recebendo um elenco novo e reafirmando seus principais objetivos. Em primeiro lugar investigar e aprofundar os conhecimentos do teatro em suas diversas funções, em segundo lugar encenar espetáculos da grande dramaturgia e peças que reflitam o processo histórico da Amazônia. Em terceiro abrir espaço para as manifestações culturais dos povos indígenas ameaçados de extinção.

Grupo: Caos & Acaso de Teatro ( Londrina – Paraná/BR)

Formado em 1999, o grupo tem a influência dos estudos de Bertolt Brecht, além dramaturgos e pesquisadores nacionais como Gianfrancesco Guarnieri, Oduvaldo Vianna Filho e Augusto Boal. O intuito da companhia é desenvolver um teatro em processo, sobre os movimentos contraditórios de uma sociedade imersa na desigualdade social.

Demonstração do método de Antunes Filho.

O mais importante diretor teatral brasileiro da atualidade fará uma explanação de seu método de criação. Na ocasião o livro Hierofania, de Sebastião Millaré, sobre Antunes Filho e o Centro de Pesquisas Teatrais, estará em exposição para os interessados.

Duração: 2h

Classificação: 16 anos

Grupo: Teatro Varasanta (Bogotá/Colômbia)

Desde sua fundação em 1994 está sob a direção de Fernando Montes. Seus integrantes desenvolvem um intenso trabalho através de diferentes treinamentos nos campos corporal, vocal e de atuação. Paralelamente, os oito integrantes de Varasanta desenvolvem outra tarefa que consiste em manter vivas as tradições do canto e da música do folclore colombiano, por meio de uma profunda imersão em sua tradição oral e instrumental.

Grupo: Conexão Latina (Peru/Brasil/México)

É um coletivo de artistas, criado em 2003, de diversos credos políticos e religiosos, empenhados em difundir o melhor do teatro latino-americano. Atualmente é composto por integrantes do Brasil, Chile, Peru, México, Cuba e Argentina.

Grupo: Teatro Popular de Ilhéus – Bahia/BR.Desde setembro de 1995 o Teatro Popular de Ilhéus vem dando atenção redobrada às causas populares e a sua complexidade é fonte de inspiração para o grupo, que também estabelece diálogos com os clássicos do teatro. Com espaço próprio o grupo do litoral sul da Bahia vem ganhando reconhecimento nacional com prêmios em seu estado e temporadas no eixo Rio-São Paulo.

quinta-feira, 14 de abril de 2011

II Festival Centro da Terra para Crianças! dias 16 e 17 de abril: Le Plat du Jour e Cia Circo de Bonecos


 
de 02 de abril a 01 de maio oficina + espetáculo infantil
 
   
  saiba mais  
 
16 e 17 de abril às 15h teatro infantil
 
  João e Maria  
  Baseada no conto dos irmãos Grimm, esta montagem de João e Maria ganhou cunho ecológico. Duas aves, Bicudinha e Bicudona, narradoras da história, encontram-se em apuros por causa do desmatamento e querem dar o fora da floresta.  
  saiba mais  
 
09,10,16,17,23,24,30 de abril e 01 de maio às 17h teatro infantil
 
  Circus - A Nova Tournée  
  O espetáculo recria o mundo maravilhoso do circo com quadros curtos e engraçados. No palco uma tenda de circo é armada; a palavra é substituída pelo gesto do clown e pela trilha musical circense.  
  saiba mais  
 
23 e 24 de abril às 15h teatro infantil
 
  Buuu! A Casa do Bichão  
  Três narradoras contam a história de Caio, um rapaz que sai pelo mundo e chega a uma casa muito esquisita que parece mal-assombrada. Caio, então, passa por diversas provas enfrentando seus medos.  
  saiba mais  
 
30 de abril e 01 de maio às 15h teatro infantil
 
  Rabisco - um cachorro perfeito  
  Baseado no livro homônimo de Michele Iacocca, a peça trata de forma poética a questão da autoaceitação: o cão Rabisco não é aceito pelas pessoas por estar fora dos padrões, ele é um desenho "rabiscado" por uma criança que, de repente, ganha vida.  
  saiba mais  
   

terça-feira, 12 de abril de 2011

MIS - Exposição Perceptum Mutantis, sobre dispositivos fílmico

MIS - exposição Perceptum Mutantis, sobre dispositivos fílmico

Enviado por: "ipojucanpereira" ipojucan22@hotmail.com ipojucanpereira
Dom, 10 de Abr de 2011 8:25 pm

MIS recebe exposição Perceptum Mutantis
Além de mostra simultânea nos dois países, o projeto prevê workshops, oficinas e palestras gratuitas
O MIS, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, promove a exposição Perceptum Mutantis. A mostra ocupará os Espaços Expositivo, Redondo e Nicho com obras dos artistas argentinos Leo Nuñez, Augusto Zanela, Mariano Sardón e Hernán Marina, e dos brasileiros Katia Maciel e André Parente. A abertura acontece no dia 1º de abril, sexta-feira, a partir das 19h. A mostra, que tem a curadoria de Daniela Bousso e o patrocínio da Fundação Telefônica, por meio de seu programa Arte e Tecnologia, fica em cartaz até 8 de maio.
Perceptum Mutantis reúne 11 obras recentes cuja motivação conceitual orbita ao redor de dispositivos fílmicos e maquínicos. Os artistas apresentam trabalhos com diferentes graus de interatividade. Sistemas táteis, circuitos de conexão e projeções interativas estimulam a participação do espectador junto a máquinas de ler, cinema panorâmico, videoprojeções e videoinstalações. A programação é complementada por workshops, ciclo de debates, visitas educativas no MIS, além de oficinas temáticas ministradas no interior de São Paulo para crianças e adolescentes do programa Pró-Menino, da Fundação Telefônica. A mostra recebeu o apoio da Lei de Incentivo à Cultura.
A fim de estreitar laços culturais entre países latino-americanos vizinhos, o projeto se desdobra em uma segunda exposição, Infinito Paisaje, que será apresentada no Espacio Fundación Telefónica de Buenos Aires entre 8 de abril e 11 de junho. Ainda com a curadoria de Daniela Bousso, a mostra é composta por 12 obras de Katia Maciel e André Parente. São projeções de vídeo e instalações interativas que abordam principalmente as paisagens, as relações amorosas e seus clichês.
A exposição: obras e artistas
O artista brasileiro André Parente ocupa o Espaço Redondo do MIS – criado para abrigar trabalhos de cinema expandido – com a instalação interativa Circuladô. A obra imersiva busca criar no espectador a sensação de estar dentro de um zootrópio, máquina estroboscópica que causa, junto ao público, a ilusão de movimento. Os personagens de Parente giram em ações misteriosas. Os loops produzem estados hipnóticos e estão ligados a situações-limite, como morte, transe e destino. O artista também apresenta outra obra no Espaço Expositivo: a instalação interativa Trilhos urbanos, criada conjuntamente com Pedro Parente. Neste trabalho vemos uma série de imagens fixas e panorâmicas gravadas a partir da janela de trens. À medida que os espectadores se deslocam diante dessas imagens, provocam uma anamorfose resultante do deslocamento da janela. A obra se forma a partir de imagens fixas e de imagens em movimento, as quais deixam seus rastros expressivos sobre a primeira.
O artista Leo Nuñez comparece com duas obras. A instalação interativa Tecnología led, que está no Espaço Nicho, introduz a imagem do espectador em uma tela semimecânica de led. Através do contraste entre o software de captura e transmissão de imagem em tempo real e a tela low-tech, em que essa mesma imagem se torna visível para o espectador, a obra busca refletir sobre a condição de desvantagem tecnológica da América Latina em relação aos países desenvolvidos. No Espaço Expositivo, encontra-se a obra Fluidos, que busca questionar os paradigmas da era da informação: uma parede coberta por placas de computador soldadas, as quais, unidas, formam uma "quase cidade". Sobre esse espaço, são projetadas imagens de fluidos geradas aleatoriamente através de um sistema de mapping, criando a ilusão de rios correndo sobre dispositivos eletrônicos.
O Espaço Expositivo abriga as demais obras que compõem a exposição. A brasileira Katia Maciel apresenta dois trabalhos. A instalação interativa À sombra consiste de cinco projeções: nas paredes, encontram-se imagens do jardim; no teto, o céu; e, no piso, areia. Quando o visitante se senta no banco colocado perto de uma das paredes, sua presença, captada por sensores, gera uma sombra semelhante a seu corpo na imagem do vídeo. Sua segunda obra, Infinito fim, é uma instalação interativa que, por meio de um sensor de presença, permite que o visitante modifique a imagem. O vídeo mostra uma sucessão de portas que se abrem à medida que os visitantes se aproximam, formando a imagem de um corredor sem fim, e se fecham quando o visitante se afasta.
O argentino Hernán Marina chega ao Brasil com dois vídeos. Le Partenaire é baseado em um concerto realizado em Paris em 1958. A obra narra a história de um personagem que não existia na peça original, Théophile Hiroux, interpretado por Hernán, o "partenaire" de Maria Callas na sua primeira noite de gala em Paris. Após cantar duos com a soprano, ele se sente desprezado quando não é convidado para a saudação final. Incomodado, canta uma ária trágica que não estava prevista no programa original. A peça transmite uma visão irônica da "alta" cultura. Questiona a ideia da pós-produção na mídia e nas artes e salienta as possibilidades de criar novas ficções com base em documentos reais. O segundo vídeo do artista, Nadar, mostra dois personagens, um nadador e um salva-vidas, ambos interpretados por Marina. Enquanto o nadador parece aproveitar sua morte, o salva-vidas está determinado a salvá-lo. Ambos parecem mesclar-se sob as águas e, nesse momento, um terceiro personagem: aquele que não se afoga e tampouco salva alguém.
Mariano Sardón apresenta a instalação interativa Libros de arena e a instalação Papers pitagóricos. Libros de arena [Livros de areia] relaciona o movimento das mãos sobre um cubo de areia com hipertextos que contêm trechos da literatura de Jorge Luis Borges. Quando o visitante toca a areia com as mãos o texto se move como um fluido e desaparece posteriormente. A obra Papers pitagóricos integra uma série em que o artista projeta demonstrações de teoremas matemáticos sobre números e o infinito. Projetores suspensos por trilhos deslocam-se pelo espaço e aludem a questões lógico-matemáticas. Uma das projeções contém a parte simbólica dos teoremas (números e símbolos); outra, o conteúdo textual de suas demonstrações. Quando os projetores se sincronizam, lê-se a sequência de texto e símbolos perfeitamente encaixada. Quando se defasam, a coerência dá lugar a suposições ilógicas.
Por fim, o artista Augusto Zanela exibe a obra Plano, uma instalação site specific que consiste em um sistema de anamorfose cujas imagens, que representam pessoas, se reconstituem em uma projeção de circuito fechado, em tempo real, com a qual o espectador se depara ao atravessar a passagem de acesso ao Espaço Expositivo.
Workshops gratuitos com os artistas
Integrando a programação da exposição, cada um dos artistas argentinos coordena, no MIS, um workshop gratuito sobre sua área de atuação. Inaugurando as atividades, Augusto Zanela ministra, de 2 a 5 de abril, A instalação ou a obra de arte como campo expandido. Baseado no conceito de campo expandido enunciado pela teórica americana Rosalind Krauss, o workshop oferece ao participante as ferramentas necessárias para abordar a produção e interpretação de instalações artísticas de variadas complexidades, a partir de análises de obras emblemáticas.
Na semana seguinte, de 6 a 9 de abril, Mariano Sardón ministra o workshop Arte de dados, que propõe refletir sobre os paradigmas artísticos e tecnocientíficos envolvidos no manejo de dados: sua relação com a representação, descrição e conceitualização, ou seja, o mapeamento do mundo através de sua materialização sonora, visual etc. Ao longo do curso, serão estudadas as diferentes tradições de mapeamento de dados na ciência e na arte e desenvolvidos projetos de investigação interdisciplinares.
De 12 a 15 de abril, Leo Nuñez aborda a questão da Arte eletrônica, que desafia tecnicamente os artistas nos campos da informática, da mecânica e da eletrônica. Esse workshop busca iniciar uma discussão da arte tecnológica e dos caminhos percorridos pelas distintas técnicas de programação, linguagens e softwares, assim como fornecer subsídios introdutórios de eletrônica básica (pic, arduíno) para o desenvolvimento de obras tecnológicas.
Para finalizar a programação, nos dias 27 e 28 de abril, Hernán Marina ministra a oficina As artes midiáticas: O cinema e o vídeo "expandidos". Nela, os participantes poderão analisar as mudanças ocorridas na produção artística audiovisual nos últimos quarenta anos, tendo como ponto de partida o conceito de "cinema expandido", cunhado nos anos 1970. Além do cruzamento de linguagens e campos na produção audiovisual (como a performance, o gênero documental, a televisão e o cinema), será analisada a incorporação de novos meios de intervenção e desenho dos espaços, que deu lugar à videoinstalação e à chamada mídia arte.
Ciclo de debates e oficinas
Composto por três encontros gratuitos e abertos ao público, o ciclo de debates da mostra Perceptum Mutantis inicia no dia 25 de abril, segunda, às 20h, com a mesa redonda da qual participam o curador argentino Rodrigo Alonso, o teórico e artista brasileiro Gilbertto Prado com mediação da curadora Daniela Bousso. No dia 26 de abril, terça, acontecem dois eventos. Às 19h, a filósofa argentina Margarita Schultz profere a palestra Arte, humanismo e tecnologias. Uma reflexão sobre os limites do fator humano. Às 20h, os quatro artistas argentinos compõem a mesa redonda em que expõem seus processos de trabalho.
O projeto prevê também uma série de ações desenvolvidas pelo Núcleo Educativo do MIS. Além das visitas orientadas à exposição, serão organizadas oficinas temáticas sobre metarreciclagem de equipamentos eletrônicos, comunicação social e rádio, procedimentos robóticos e produção de vídeos. As oficinas acontecerão no MIS e em escolas e instituições parceiras da Fundação Telefônica no interior de São Paulo.
Perceptum Mutantis
Abertura: 1º de abril, às 19h
Até 8 de maio de 2011
Nos Espaços Expositivo e Redondo: Terça a sábado, das 12h às 19h (quarta, até as 21h); domingo e feriado, das 11h às 18h. Ingresso R$4 e R$2 (estudantes); gratuito para menores de 12 anos, maiores de 60 anos, crianças e jovens provenientes de ONGs, estudantes da rede pública e aos domingos. Classificação etária: livre.
No Espaço Nicho: Terça a sábado, das 12h às 22h; domingo e feriado, das 11h às 21h. Ingresso gratuito. Classificação etária: livre.
Workshops
A instalação ou a obra de arte como campo expandido
2 a 5 de abril de 2011
Das 14h às 19h
com Augusto Zanela
Na sala de workshop
12 vagas. Ingresso gratuito.
Inscrição http://mis-sp.org.br/labmis/formulario-para-oficinas. Seleção por disponibilidade de vagas. Público: estudantes e profissionais da área de arte. Material do aluno: máquina fotográfica digital e/ou equipamento de vídeo. Evento ministrado em espanhol.
Arte de dados
6 a 9 de abril de 2011
Das 14h às 19h
com Mariano Sardón |
Na sala de workshop
12 vagas. Ingresso gratuito.
Inscrição http://mis-sp.org.br/labmis/formulario-para-oficinas. Seleção: mediante formulário de inscrição e análise de currículo (máximo de 500 palavras). Público: artistas visuais, cientistas, arquitetos, realizadores audiovisuais, músicos e interessados na exploração das possibilidades estéticas e pedagógicas do manejo da informação. Material do aluno: cinco imagens de obras, gravações, publicações, projetos, e/ou site. Evento ministrado em espanhol.
Arte eletrônica
12 a 15 de abril de 2011
Das 14h às 19h
com Leo Nuñez
Na sala de workshop
12 vagas. Ingresso gratuito.
Inscrição http://mis-sp.org.br/labmis/formulario-para-oficinas. Seleção por disponibilidade de vagas. Público: maiores de 16 anos interessados em programação de obras interativas. Requisitos: desejável experiência em programação ou design. Evento ministrado em espanhol.
Oficina As artes midiáticas: O cinema e o vídeo "expandidos"
27 e 28 de abril de 2011
Das 14h às 19h
com Hernán Marina
No Auditório LABMIS
66 vagas. Ingresso gratuito.
Inscrição http://mis-sp.org.br/labmis/formulario-para-oficinas. Seleção por disponibilidade de vagas. Público: interessados em geral. Evento ministrado em espanhol.
Ciclo de debates
25 de abril de 2011 | mesa redonda com Rodrigo Alonso, Gilbertto Prado e mediação de Daniela Bousso | às 19h30|
26 de abril de 2011 | palestra com Margarita Schultz | Arte, humanismo e tecnologias. Uma reflexão sobre os limites do fator humano | 19h às 20h
26 de abril de 2011| mesa redonda com Augusto Zanela, Hernán Marina, Leo Nuñez e Mariano Sardón | 20h às 22h|
No Auditório MIS. 173 vagas. Ingresso gratuito. Retirada de ingressos na recepção com uma hora de antecedência.
Museu da Imagem e do Som - MIS
Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo | (11) 2117 4777 | www.mis-sp.org.br
Estacionamento conveniado: R$ 8 (até as 18hs, por período de até 6 horas); R$ 15 (período superior a 6 horas e após as 18hs). Acesso e elevador para cadeirantes. Ar condicionado

sexta-feira, 8 de abril de 2011

www.mostralatinoamericana.com.br

DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO -

VI MOSTRA LATINO AMERICANA DE TEATRO DE GRUPO –

Um dos momentos mais esperados da já consagrada Mostra Latino Americana de Teatro de Grupo, as DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO (DT) ocorrem sempre no dia posterior à apresentação do espetáculo de cada grupo.

A DT é um momento ímpar, que revela a generosidade e grandiosidade dos artistas em compartilhar seus processos criativos, suas técnicas, treinamentos, motivações. A VI MOSTRA trará ainda para a Demonstração de Trabalho Antunes Filho, mais importante diretor teatral brasileiro da atualidade, que fará uma explanação de seu método de criação

SUA PRESENÇA É IMPRESCINDÍVEL!
A VI Mostra Latino-Americana de Teatro de Grupo, realização da Cooperativa Paulista de Teatro e do Instituto Internacional de Teatro do Brasil, terá como eixo a produção teatral associada à história política da América Latina e da Europa.
De 26 de abril a 1º de maio, mais de 100 artistas, de onze companhias teatrais da América do Sul, América Central e Europa se apresentarão no Centro Cultural São Paulo. Cinco brasileiras (das cidades de Florianópolis, Manaus, Londrina, Ilhéus e São Paulo), uma da América Central (Guatemala), três da América do Sul (Argentina, Uruguai e Colômbia), uma da Europa (Espanha) e um grupo formado por peruanos, brasileiros e mexicanos – o Conexão Latina.
As DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO vão de 27 de abril a 01 de maio

www.mostralatinoamericana.com.br

Abaixo a programação das DEMONSTRAÇÕES DE TRABALHO:


DIA 27
10h
Demonstração do trabalho da Cia. Sotzil/ Guatemala
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 28
10h
Demonstração do trabalho do Erro Grupo e Nuevodrama
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 29
10h
Demonstração do trabalho da Produciones Micomicón
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 29
14:30h
Demonstração do trabalho do Teatro Circular de Montevideo
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 30
10h
Demonstração do trabalho do Grupo TESC e Caos & Acaso de Teatro
Sala ADONIRAM BARBOSA
DIA 30
14h
Demonstração do Método de Antunes Filho + DT – Centro de Pesquisa Teatral.
Sala ADONIRAM BARBOSA
1º DE MAIO
14h
Demonstração do trabalho Grupo Varasanta e Grupo Conexão Latina
Sla ADONIRAM BARBOSA
1º de MAIO
Demonstração do trabalho Teatro Popular de Ilhéus – Bahia. (logo após o espetáculo)
Sala JARDEL FILHO

Participem e divulguem!

Grupo: Sotzil / Guatemala:

O grupo de música, dança e teatro está formado por jovens mayas kaqchikeles que trabalham há uma década na recuperação de suas raízes culturais, através de uma investigação que nasce da relação com a natureza e as conversas com seus avós, que resguardaram a sabedoria ancestral ante os séculos de discriminação, exclusão e exploração.

Erro Grupo (Florianópolis – Santa Catarina/BR

O Erro foi criado em 2001, em Florianópolis (SC), com o objetivo de experimentar a arte como intervenção no cotidiano das pessoas e sua interdisciplinaridade de conceitos e áreas de linguagem. Em busca de uma linguagem artística fronteiriça, o grupo pesquisa o espaço urbano a partir de seus significados, ambientes, arquiteturas e discursos, interferindo nos fluxos cotidianos.

Grupo: Nuevodrama (Bahia Blanca – Argentina)

Formou-se em 1992 e tem como perfil trabalhar temáticas históricas, sociais e políticas. Da encenações de textos de Ibsen e de Maquiavel o grupo passou a pesquisar em livros, jornais, museus e documentos, criando obras próprias sobre a realidade de seu país.

Grupo: Teatro Circular de Montevidéo (Uruguai)

Fundado em 1954 conta com duas salas em sua sede na capital uruguaia. Seus integrantes são definem sua política cultural que marcou um lugar de resistência durante a ditadura militar 1973-1984, iludindo a censura e o fechamento definitivo das oportunidades no país, sem desatender a estética de um nível artístico reconhecido nacional e internacionalmente.

Grupo Produciones Micomicón (Madri/Espanha)

Nasce en 1992 e, desde então, produziu vinte espetáculos que foram exibidos em 18 países europeus e americanos. Seus trabalhos por vezes retomam os clássicos espanhóis do Século de Ouro mas também textos escritos por Laila Ripoll ou Mariano Llorente.

Grupo: TESC (Manaus – Amazônia/ BR)

O Teatro Experimental é uma atividade do Centro Social do Sesc Amazonas e foi fundado em 1968. A partir de 2003 o grupo ganhou novos rumos, recebendo um elenco novo e reafirmando seus principais objetivos. Em primeiro lugar investigar e aprofundar os conhecimentos do teatro em suas diversas funções, em segundo lugar encenar espetáculos da grande dramaturgia e peças que reflitam o processo histórico da Amazônia. Em terceiro abrir espaço para as manifestações culturais dos povos indígenas ameaçados de extinção.

Grupo: Caos & Acaso de Teatro ( Londrina – Paraná/BR)

Formado em 1999, o grupo tem a influência dos estudos de Bertolt Brecht, além dramaturgos e pesquisadores nacionais como Gianfrancesco Guarnieri, Oduvaldo Vianna Filho e Augusto Boal. O intuito da companhia é desenvolver um teatro em processo, sobre os movimentos contraditórios de uma sociedade imersa na desigualdade social.

Demonstração do método de Antunes Filho.

O mais importante diretor teatral brasileiro da atualidade fará uma explanação de seu método de criação. Na ocasião o livro Hierofania, de Sebastião Millaré, sobre Antunes Filho e o Centro de Pesquisas Teatrais, estará em exposição para os interessados.

Duração: 2h

Classificação: 16 anos

Grupo: Teatro Varasanta (Bogotá/Colômbia)

Desde sua fundação em 1994 está sob a direção de Fernando Montes. Seus integrantes desenvolvem um intenso trabalho através de diferentes treinamentos nos campos corporal, vocal e de atuação. Paralelamente, os oito integrantes de Varasanta desenvolvem outra tarefa que consiste em manter vivas as tradições do canto e da música do folclore colombiano, por meio de uma profunda imersão em sua tradição oral e instrumental.

Grupo: Conexão Latina (Peru/Brasil/México)

É um coletivo de artistas, criado em 2003, de diversos credos políticos e religiosos, empenhados em difundir o melhor do teatro latino-americano. Atualmente é composto por integrantes do Brasil, Chile, Peru, México, Cuba e Argentina.

Grupo: Teatro Popular de Ilhéus – Bahia/BR.Desde setembro de 1995 o Teatro Popular de Ilhéus vem dando atenção redobrada às causas populares e a sua complexidade é fonte de inspiração para o grupo, que também estabelece diálogos com os clássicos do teatro. Com espaço próprio o grupo do litoral sul da Bahia vem ganhando reconhecimento nacional com prêmios em seu estado e temporadas no eixo Rio-São Paulo.